Cløudy Skies est un duo formé en 2019 du côté de Paris et évoluant dans un post metal atmosphérique. Le groupe a sorti son premier album en 2023 et le réduire simplement à du post metal atmosphérique est une erreur. Car le duo propose quelque chose de nettement plus complexe.

Dès le début de l'album, il y a des éléments qui ne nous trompent pas: la puissance est là, accompagnée d'une certaine noirceur (je vais y revenir un peu plus loin) et d'un ensemble atmosphères / émotions qui marque sa présence. L'artwork offre vraiment, sur ce coup, une préparation à ce qui nous attend sur l'album, glissant une notion poétique (sublime photo en noir et blanc, à la puissance évocatrice de la liberté et de l'espoir), notion que l'on retrouve vraiment dans la musique du groupe.

Le duo nous propose des titres suivant un rythme assez posé (qui ne lui interdit pas quelques accélérations ici et là), qui glisse justement, avec le jeu des mélodies et des structures, cette idée de l'approche poétique. Cløudy Skies posant en effet des structures éthérées, laissant une dimension onirique s'insérer discrètement dans sa musique, tout en subtilité. Et ici, la subtilité est bien présente. Et pose un jalon qui offre une idée de contraste jouant sur la tessiture et une notion de clair / obscur (qui renvoie aussi à l'artwork), passant par des phases différentes entretenant des liens entre elles et qui ouvre directement la voie à la sacro sainte cohérence. C'est indéniable que de bout en bout, l'album est très cohérent.
Les titres prennent aussi le temps de se déployer, d'explorer ce qu'ils touchent, ouvrant la voie à une notion plus intimiste amis aussi nettement plus profonde - même dense. Un élément progressif réside dans al musique du groupe et cela nous offre des titres qui ont clairement une existence propre, très marquée.
Le rythme est régulier, s'appuyant sur cette approche plutôt sombre (jouant sur les rythmiques, les tonalités et certaines textures musicales) qui sert de colonne vertébrale où des éléments différents viennent se fixer ( certaines structures différentes, des sonorités offrant une divergence ou encore un appui marqué de différentiation entre la forme et l'esprit engendré dans l'émotionnel). Le duo crée ainsi une entité musicale profonde et très riche.
Cløudy Skies, en effet, ne pose pas que des éléments post metal dans sa musique. Il y a bien plus de choses, qui s'expriment par les émotions, les atmosphères qui imprègnent les titres et cette approche particulière que le duo amène, nous offrant dans sa musique une certaine sérénité (contrastant avec l'aspect plus sombre et puissant venant du post metal). Si on a vraiment des codes marqués issus du style, on retrouve aussi des codes venant d'autres sphères, apportant une ponctuation et un rythme au travers des titres mais aussi de l'album en lui-même, qui nous fait poser un regard plus global sur le déroulement de celui-ci et le cheminement qui semble s'en extirper.
On a ainsi des structures très diversifiées et très riches mais sans pour autant partir dans n'importe quelles directions alors que, pourtant, Cløudy Skies offre cette idée de liberté dans la musique, mêlant retenue et moments plus puissant (dans l'idée de la puissance musicale, d'offrir une sorte de mur soudain de densité). Et qui recoupe cette idée de clair / obscur que l'on retrouve ici et qui nous glisse toujours vers cette dimension poétique, certes sombre mais bien présente. Et cette poésie est sans doute ce qui est la clé de l'émotionnelle, qui s'associe avec quelque chose qui est plus personnelle, qui vient de l'âme même de Lionnel et Nicolas. Et c'est là que certaines choses deviennent intéressantes car offrant avec une subtilité pourtant plus frontale un marquage de contraste, mettant en valeur cette idée de clair / obscur. Je ne sais pas si je suis très clair sur ce coup là, car c'est quelque chose qui est vraiment lié à la musique et au ressenti que le duo y injecte.
Et cela impacte la structure musicale, ouvrant des voies que le duo n'hésite pas à explorer, nous donnant des moments à l'intensité (émotionnelle ou musicale) puissante, dessinant un paysage musicale différente en second plan, plaçant des niveaux de perceptions différents, où la forme de poésie du groupe va se mêler aux passages éthérés et libérer une charge brute d'émotions ('Star still shine' est un très bon exemple). Mais le duo ne le fait pas de manière simple. C'est vraiment un travail d'approches, jouant sur des transitions, des changements de temps, de textures et de sonorités. Et qui garde le fond et la cohérence de bout en bout.

Et c'est là qu'il est bien de se poser sur la noirceur qui semble baigner la musique. Elle s'ancre dans le post metal, sans le moindre doute. Elle apporte de la mélancolie, un soupçon de tristesse mais aussi une colère retenue, avec un cri primal semblant nécessaire. Mais il n'y a rien de négatif dedans. Cette noirceur permet justement d'amener une idée d'espoir et de positif (qui rejoint la notion clair / obscur et implique en partie la raison de l'approche poétique et éthérée) et donne à Cløudy Skies l'occasion de créer une trame particulière, qui va te prendre aux tripes et ne asa te lâcher, dès le début. Celle-ci va jouer sur des aspects très sombres (la tessiture musicale peut être plus agressive, associé à un travail rythmique qui se différencie du reste, amenant l'insertion d'émotions comme une sorte de colère, qui joue la carte du contraste avec le reste (et notamment cette globalité qui fait ressentir une lueur d'espoir).
Cette noirceur tient d'ailleurs plus un rôle d'entité, qui va faire que la musique s'oblique vers une trame plus subtile et qui fait sens à la présence de cette notion de poésie, au besoin d'amener les éléments éthérés. Et qui est peut-être un besoin d'avoir un exutoire, cette noirceur servant peut être aussi de moyen de faire un deuil (je suis bien obligé de mettre cette donnée au jour puisque qu'elle est présente dans les infos avec le disque). Et c'est peut-être aussi un hommage à la personne (le père de Lionnel), ce qui explique pas mal des éléments présents dans la musique, au-delà de l'art en lui-même. C'est une approche que je comprend complètement, pour des raisons plus personnelles et qui, du coup, me touche particulièrement. Et font que mon ressenti pour 'Changes' est probablement plus intense.

Le chant de Lionnel est à l'image de la musique. On y retrouve cette idée de clair / obscur, par la modulation de son chant, souvent posé, au timbre grave mais pouvant partir dans des envolées plus éthérées, poussant son timbre vers les aigus (avec une certaine retenue que l'on retrouve à travers la musique). Il joue aussi sur cette idée de noirceur, poussant son chant vers des tonalités plus graves ou adoptant un angle parfois plus agressif, marquant cette colère sous-jacente qui existe (du coup, peut-être lié au deuil). Lionnel offre un chant très riche et dense, à l'image de la musique mais toujours empreint de cette notion d'émotions et, par conséquent, du facteur humain. Et c'est ce qui donne une part de la puissance évocatrice de Cløudy Skies.
Le son est vraiment excellent. Il y a un travail sur les sonorités, jouant sur les contrastes entre les aspects éthérés ou poétiques et la base plus sombre. Les tonalités sont très marquées, car essentielles et cela permet au duo de pouvoir s'affranchir de l'étiquette de styles mais aussi d'explorer en profondeur les possibles qu'il imagine. Les guitares sont très présentes et offrent là aussi des niveaux d'écoutes différents (rejoignant l'idée de clair / obscur) et donnant de la matière à la musique. La basse est bien présente, avec deux visages différents (comme pour les guitares) mais apportant aussi une touche plus singulière, quelque part entre la noirceur, la profondeur et un rôle plus diffus de celle-ci. L'aspect atmosphérique et éthéré est bien présent dans le son, par des arrangements ou les structures elles-mêmes, en plus d'un travail sur le placement des instruments et de la voix. On y retrouve la subtilité, la retenue et le côté plus brut pouvant apparaitre parfois. Et cela permet à la batterie de pouvoir offrir des tonalités moins habituelles, mettant en avant certains éléments habituellement en second plan ou juste insérés dans des structures.

Cløudy Skies est une excellent découverte. L'album est une petite merveille, jouant sur différents biais qui fonctionnent, livrant une musique où l'étiquette apposée n'est pas vraiment représentative et est nettement plus profonde et riche. C'est une invitation à un voyage émotionnel, en même temps qu'une plongé dans quelque chose de plus personnel. N'hésitez pas un seul instant!